Olavur Arnalds je jedným z najpopulárnejších multiinštrumentalistov na Islande. Z roka na rok maestro poteší fanúšikov emotívnymi show, ktoré sú okorenené estetickým potešením a katarziou.
Umelec mieša sláčiky a klavír so slučkami a údermi. Pred viac ako 10 rokmi „dal dokopy“ experimentálny techno projekt s názvom Kiasmos (za účasti Janusa Rasmussena).
Detstvo a mladosť Ólafur Arnalds
Dátum narodenia umelca je 3. novembra 1986. Narodil sa na území Mosfellsbær (Høvydborgarsvaidid, Island). Od raného detstva bol mladý muž preniknutý vášnivou láskou k hudbe. Záujem o kreativitu motivoval chlapa, aby ovládal hru na klavír, gitaru, banjo a bicie.
Za lásku k hudbe vďačí svojej babičke. V rozhovore skladateľ povedal:
„Moja stará mama zbožňovala hudobné diela Frederika Chopina. S veľkým potešením som jej robil spoločnosť pri počúvaní klasiky. Boli to neoceniteľné chvíle, za ktoré som veľmi vďačný.“
Kreatívna cesta Oulavyura Arnaldsa
Počas školských rokov sa napokon rozhodol spojiť svoj život s hudbou. Talentovaný hudobník a skladateľ získal prvé skúsenosti s prácou pre širokú verejnosť v kapelách Fighting Shit a Celestine. Bol tiež uvedený ako člen sólového projektu My Summer as a Salvation Soldier. V kapele hral na niekoľko hudobných nástrojov.
V roku 2004 skladateľ nahral niekoľko skladieb pre LP platňu Antigone od Heaven Shall Burn. Okrem toho bol zodpovedný za sláčikové aranžmány pre 65daysofstatic. Maestro si počínal naozaj dobre a to mu umožnilo uvažovať o vytvorení sólového LP.
O pár rokov neskôr sa uskutočnila premiéra sólového albumu Eulogy for Evolution. Na vlne obľúbenosti predstavil aj minidisk Variations of Static. Potom spolu so Sigur Rós hudobník vyrazil na turné.
V roku 2009 umelec vydal kolekciu s názvom Found Songs. O rok neskôr sa jeho diskografia obohatila o plnohodnotný album. Longpei dostal meno ... a unikli z váhy temnoty. Zbierka bola neuveriteľne vrelo prijatá nielen fanúšikmi, ale aj hudobnými kritikmi. Od roku 2010 začala kariéra islandského skladateľa a hudobníka dynamicky stúpať.
Olavur Arnalds: vrchol skladateľovej popularity
Olavur Arnalds si bol istý, že v modernom svete nemá zmysel prispôsobovať hudbu určitému žánru. Podľa jeho názoru môžu byť niektoré skladby klasické aj „popové“.
Takýmito myšlienkami začal rozohrievať publikum na predstaveniach Sigur Rós. O niečo neskôr spolu s Alice Sarah Ott vytvoril The Chopin Project, ktorý bol navrhnutý tak, aby oživil a sprostredkoval náladu Chopinových diel moderným spôsobom.
Správne používanie počítačového softvéru je hlavným tajomstvom hudobníka. Opakovane spracováva živé časti, skladby tak dosahujú čistý a nadpozemský zvuk. Mimochodom, nie všetci hudobní kritici sú pripravení prijať takéto experimenty. Často sa mu hovorí zvukový producent, ale nie skladateľ. Umelec však na svoju adresu neakceptuje bezdôvodnú kritiku a dodáva: "Ak by Chopin žil v našej dobe, určite by pracoval v Pro Tools."
Hovorí sa mu majster krátkych skladieb pre klavír. Skladby v podaní hudobníka sú nevyhnutne vybavené zmyslom pre proporcie a takt. Mimochodom, toto je jedna z hlavných výhod maestrových kompozícií. Vo svojej tvorbe zriedka používa „kričiace“ crescendo, ktoré sú v islandskej ľudovej hudbe také bežné.
Olavur Arnalds: minimalizmus v umení
Je minimalista a určite je na to hrdý. Postupne obohacuje zvuk z LP na LP. Islanďan nepatrí k tým, ktorí sú pripravení vydať pompézne diela, no v jeho prípade je to skôr plus ako mínus.
V roku 2013 sa uskutočnila premiéra albumu For Now I Am Winter. Na nahrávaní diela sa podieľali pracovníci komory. Napriek tomu diela zbierky stále vyznievajú zdržanlivo, stručne a transparentne. V tom istom roku zložil soundtrack pre anglický televízny seriál Broadchurch a vydal aj „chutné“ EP Only the Winds.
Za zmienku stojí najmä prepracovaná etuda Island Songs, ktorá poslúžila ako soundtrack k prvej epizóde Philipa K. Dicka Electric Dreams. V roku 2018 vydal úžasnú LP platňu re:member.
Nahrávka obsahuje jeho nový hudobný systém s názvom Stratus. Stratus Pianos sú dva samohrajúce klavíry, ktoré sú aktivované stredovým klavírom, na ktorom hrá hudobník. Vznikol ako výsledok dvojročnej práce maestra s developerom. Keď umelec hrá na hudobnom nástroji, hudobný systém generuje dve rôzne noty.
Olavur Arnalds: podrobnosti o osobnom živote maestra
Ólafur Arnalds o svojom osobnom živote nehovorí. Je len známe, že jeho sestra sa profesionálne venuje aj hudbe. Arnalds navyše nedávno vylúčil zo svojho jedálnička mäsové výrobky. Pozorovaním svojich vnútorných pocitov dospel k záveru, že ťažké jedlo ho núti myslieť negatívne. Navyše nemohol „chytiť múzu“.
Zaujímavé fakty o skladateľovi
- Schvaľuje nápady fanúšikov využiť jeho hudobné diela na vlastné účely, napríklad ako soundtrack ku krátkym filmom.
- Skladateľ miluje prácu Frederic Chopin, Arvo Pärt, David Lang. Práve oni ho inšpirovali k tomu, aby sa hudbe vážne venoval.
- Vrcholným počinom maestra bol vlastný hudobný festival OPIA, ktorý otvoril nové podoby modernej vážnej hudby.
Olafur Arnalds: naše dni
V roku 2020 mala premiéru LP platňa Some Kind of Peace. Podľa umelca ide o jedno z jeho najosobnejších diel. Hudobníkov charakteristický zvuk – kombinácia ambientnej elektronickej hudby so sláčikmi a klavírom – zostal nezmenený. Na tvorbe albumu sa podieľali blízki priatelia a kolegovia Oulawuru ako Bonobo, Josin a JFDR.
V rokoch 2021-2022 hudobník naplánoval grandiózne turné, v rámci ktorého plánuje navštíviť krajiny SNŠ. Takže v lete 2022 skladateľ vystúpi na mieste v MCCA PU (októbrový palác), Kyjev. Mimochodom, hlavné mesto Ukrajiny už navštívil, no ako súčasť elektronického dua Kiasmos.