Louis Armstrong, priekopník jazzu, bol prvým významným interpretom, ktorý sa objavil v tomto žánri. A neskôr sa Louis Armstrong stal najvplyvnejším hudobníkom v histórii hudby. Armstrong bol virtuózny hráč na trúbku. Jeho hudba, počnúc štúdiovými nahrávkami v 1920. rokoch XNUMX. storočia, ktoré vytvoril so slávnymi súbormi Hot Five a Hot Seven, mapovala budúcnosť jazzu v kreatívnej, emóciami nabitej improvizácii.
Za to je uctievaný fanúšikmi jazzu. Armstrong sa však stal aj významnou postavou populárnej hudby. To všetko pre jeho výrazný barytónový spev a príťažlivú osobnosť. Svoj talent predviedol v sérii vokálnych nahrávok a úlohách vo filmoch.
Prežil bebopové obdobie 40. rokov a stal sa čoraz obľúbenejším po celom svete. V 50. rokoch 60. storočia si Armstrong získaval široké uznanie, keď cestoval po celých Spojených štátoch. Takto si vyslúži prezývku „Veľvyslanec Sutch“. Jeho vzostup v 1965. rokoch s hitmi, ako napríklad Grammy z roku 1968 „Hello Dolly“ a klasika „What a Wonderful World“ z roku XNUMX, upevnil jeho odkaz ako hudobnej a kultúrnej ikony v hudobnom svete.
V roku 1972, rok po jeho smrti, dostal cenu Grammy za celoživotné dielo. Podobne aj mnohé z jeho najvplyvnejších nahrávok, ako napríklad West End Blues z roku 1928 a Mack the Knife z roku 1955, boli uvedené do siene slávy Grammy.
Detstvo a prvá vášeň pre hudbu Louisa Armstronga
Armstrong sa narodil v roku 1901 v New Orleans, Louisiana. Mal ťažké detstvo. William Armstrong, jeho otec, bol továrenský robotník, ktorý opustil rodinu krátko po narodení chlapca. Armstronga vychovávala jeho matka Mary (Albert) Armstrongová a babička z matkinej strany. Prejavil skorý záujem o hudbu a díler, u ktorého pracoval ako žiak základnej školy, mu pomohol kúpiť kornút. Na tomto nástroji sa Louis neskôr naučil celkom dobre hrať.
Armstrong opustil školu vo veku 11 rokov, aby sa pripojil k neformálnej kapele, ale 31. decembra 1912 počas osláv Nového roka vystrelil z pištole a bol poslaný do polepšovne. Tam študoval hudbu a hral na kornút a sklenené korálky v školskej kapele a nakoniec sa stal jej vedúcim.
Prepustili ho 16. júna 1914 a vtedy sa hudobník venoval fyzickej práci a snažil sa presadiť ako hudobník. Vzal si ho pod krídla kornetista Joe „King“ Oliver a keď sa Oliver v júni 1918 presťahoval do Chicaga, Armstrong ho nahradil v skupine Kid Ory. Na jar 1919 sa presťahoval do skupiny Fate Marable a zostal s Marable až do jesene 1921.
Armstrong sa presťahoval do Chicaga, aby sa pripojil k Oliverovej skupine v auguste 1922 a svoje prvé nahrávky urobil ako člen skupiny na jar 1923. Tam sa 5. februára 1924 oženil s Lillian Harden, klaviristkou Oliverovej kapely. Bola druhou z jeho štyroch manželiek. S jej pomocou opustil Olivera a pripojil sa k skupine Fletchera Hendersona v New Yorku, kde zostal rok, potom sa v novembri 1925 vrátil do Chicaga, aby sa pripojil k Dreamland Syncopators svojej manželky. V tomto období prešiel z kornetu na trúbku.
Louis Armstrong: získavanie popularity
Armstrongovi sa dostalo dostatočnej individuálnej pozornosti na to, aby 12. novembra 1925 debutoval ako vodca. Na základe zmluvy s OKeh Records začal robiť sériu štúdiových nahrávok len pre kapelu s názvom Hot Fives alebo Hot Sevens.
Koncertoval s orchestrami pod vedením Erskina Tatea a Carrolla Dickersona. Nahrávka Hot Fives „Muskrat Ramble“ dala Armstrongovi v júli 1926 hit v Top XNUMX. V Hot Fives sa predstavili aj Kid Ory na trombóne, Johnny Dodds na klarinete, Lillian Harden Armstrong na klavíri a Johnny St. Cyr na banjo.
Vo februári 1927 bol Armstrong dosť slávny na to, aby viedol svoju vlastnú skupinu Louis Armstrong & His Stompers v chicagskej Sunset Cafe. Armstrong nefungoval ako líder kapely v obvyklom zmysle, ale namiesto toho zvyčajne len dal svoje meno zavedeným kapelám. V apríli sa dostal na vrchol hitparád so svojou prvou vokálnou nahrávkou „Big Butter and Egg Man“, duetom s May Alix.
V marci 1928 sa stal hviezdnym sólistom kapely Carrolla Dickersona v Savoy Ballroom v Chicagu a neskôr sa stal frontmanom skupiny. Singel „Hotter Than That“ sa dostal do Top 1928 v máji XNUMX, v septembri nasledoval „West End Blues“, ktorý sa neskôr stal jednou z prvých nahrávok, ktoré sa objavili v Sieni slávy Grammy.
Armstrong sa so svojou skupinou vrátil do New Yorku, aby v máji 1929 navštívil Connie's Inn v Harleme. Začal tiež účinkovať v orchestri Broadway revue Hot Chocolates a popularitu si získal výkonom piesne „Ain't Misbehavin'“. V septembri sa jeho nahrávka tejto piesne dostala do hitparád a stala sa hitom prvej desiatky.
Louis Armstrong: neustále cestovanie a turné
Vo februári 1930 Armstrong vystúpil s Louis Russell Orchestra na turné po juhu av máji odcestoval do Los Angeles, kde nasledujúcich desať mesiacov viedol skupinu v Sebastian's Cotton Club.
Potom debutoval vo filme „Ex-Flame“, ktorý vyšiel koncom roku 1931. Začiatkom roku 1932 prešiel od labelu OKeh orientovaného na „rasovú hudbu“ k svojej viac popovo orientovanej nahrávacej značke Columbia, pre ktorú nahral niekoľko Top 5 hitov: „Chinatown, My Chinatown“ a „You Can Depend on Me“. nasledoval marcový hit „All of Me“ v marci 1932 a ďalší singel „Love, You Funny Thing“ sa dostal do hitparád v ten istý mesiac.
Na jar 1932 sa Armstrong vrátil do Chicaga, aby vystúpil so skupinou vedenou Zilnerom Randolphom; skupina potom cestovala po celej krajine.
V júli sa Armstrong vydal na turné po Anglicku. Niekoľko nasledujúcich rokov strávil v Európe a jeho americkú kariéru podporila séria archívnych nahrávok vrátane desiatich najlepších hitov „Sweethearts on Parade“ (august 1932; nahrané december 1930) a „Body and Soul“ (október 1932; zaznamenané v októbri 1930).
Jeho najlepšia verzia „Hobo, You Can't Ride This Train“ sa dostala na vrchol hitparád začiatkom roku 1933. Singel bol nahraný vo Victor Records.
Louis Armstrong: návrat do USA
Keď sa hudobník v roku 1935 vrátil do USA, podpísal zmluvu s novovytvoreným vydavateľstvom Decca Records a rýchlo zaznamenal hit v prvej desiatke: „I'm in the Mood for Love“/„You Are My Lucky Star“.
Armstrongov nový manažér Joe Glaser pre neho zorganizoval skupinu. Premiéra sa konala v Indianapolise 1. júla 1935. Počas niekoľkých nasledujúcich rokov pravidelne koncertoval.
Dostal aj sériu malých úloh vo filmoch. Počnúc centami z neba v decembri 1936. Armstrong tiež pokračoval v nahrávaní v štúdiách Decca. Medzi výsledné hity v prvej desiatke patrili „Public Melody Number One“ (august 1937), „When the Saints Go Marching In“ (apríl 1939) a „You Won't Be Satisfied (Until You Break My Heart)“ (apríl 1946) - posledný duet s Ellou Fitzgerald. Louis Armstrong sa vrátil na Broadway v krátkom muzikáli Swingin' the Dream v novembri 1939.
Nové zmluvy a rekordy
S úpadkom swingovej hudby v rokoch po druhej svetovej vojne Armstrong rozpustil svoju veľkú skupinu a dal dohromady malý tím s názvom „His All-Stars“, ktorý debutoval v Los Angeles 13. augusta 1947. Prvé európske turné od roku 1935 sa uskutočnilo vo februári 1948. Potom spevák pravidelne koncertuje po celom svete.
V júni 1951 sa jeho tvorba dostala do prvej desiatky nahrávok - Satchmo at Symphony Hall (jeho prezývka bola Satchmo). Armstrong teda nahral svoj prvý top 10 singel za päť rokov. Bol to singel „(When We Are Dancing) I Get Ideas“.
B-strana singla obsahovala nahrávku piesne „A Kiss to Build a Dream On“, ktorú Armstrong naspieval vo filme The Strip. V roku 1993 si získal novú popularitu, keď jeho prácu použili vo filme Sleepless in Seattle.
Armstrongova práca s rôznymi štítkami
Armstrong ukončil zmluvu s Decca v roku 1954, po čom jeho manažér urobil nezvyčajné rozhodnutie nepodpísať novú zmluvu, ale namiesto toho zamestnať Armstronga ako nezávislého pracovníka pre iné vydavateľstvá.
Pod názvom Satch Plays Fats, pocta Fats Wallerovi, bola nahrávka v Top 1955 nahraná v Kolumbii v októbri 1956. Verve Records podpísalo zmluvu s Armstrongom na sériu nahrávok s Ellou Fitzgerald, počnúc LP Ella a Louis v roku XNUMX.
Armstrong pokračoval v turné aj napriek infarktu v júni 1959. V roku 1964 zaznamenal prekvapivý hit napísaním titulnej skladby k broadwayskému muzikálu Hello, Dolly!, ktorý sa v máji dostal na prvé miesto, po ktorom sa pieseň stala zlatou.
Armstrong nahral album s rovnakým názvom. To mu vynieslo Grammy za najlepší vokálny výkon. Tento úspech sa medzinárodne zopakoval o štyri roky neskôr. S hitom „What a Wonderful World“. Armstrong vyhral číslo jeden v Spojenom kráľovstve v apríli 1968. V USA sa mu až do roku 1987 nevenovalo toľko pozornosti. Singel bol potom použitý vo filme Good Morning Vietnam. Potom sa stal hitom Top 40.
Armstronga obsadili do filmu z roku 1969 Hello, Dolly! Umelec predviedol titulnú pieseň v duete s Barbrou Streisand. Menej často začal vystupovať koncom 60. a začiatkom 70. rokov.
Louis Armstrong: Západ hviezdy
Hudobník zomrel na srdcovú chorobu v roku 1971 vo veku 69 rokov. O rok neskôr mu udelili cenu Grammy za celoživotné dielo.
Armstronga ako umelca vnímali dve úplne odlišné kategórie poslucháčov. Prvými boli jazzoví fanúšikovia, ktorí ho uctievali pre jeho rané inovácie ako inštrumentalistu. Niekedy boli v rozpakoch z jeho nezáujmu o ďalší vývoj v jazze. Druhým sú fanúšikovia pop music. Obdivovali jeho radostné výkony. Najmä ako spevák, ale do značnej miery si neuvedomoval svoj význam ako jazzového hudobníka.
Vzhľadom na jeho popularitu, dlhú kariéru a rozsiahlu prácu na labeloch, ktorým sa v posledných rokoch venoval, možno povedať, že jeho tvorba je majstrovským dielom v rôznych hudobných žánroch.
