V 80. rokoch 20. storočia sa takmer 6 miliónov poslucháčov považovalo za fanúšikov Soda Stereo. Napísali hudbu, ktorá sa všetkým páčila. V dejinách latinskoamerickej hudby nikdy neexistovala vplyvnejšia a dôležitejšia skupina. Stálymi hviezdami ich silného tria sú samozrejme vokalista a gitarista Gustavo Cerati, „Zeta“ Bosio (basgitara) a bubeník Charlie Alberti. Boli nezmenené.
Prednosti chalanov zo Soda Stereo
Štyri dlhohrajúce albumy Sodi boli nominované na úplný zoznam najlepších latinsko-rockových nahrávok. Výborná skladba „De Musica Ligera“ je navyše štvrtá v rebríčku najlepších skladieb v latinskom a argentínskom hodnotení.
Prácu hudobníkov primerane ocenila aj MTV, ktorá ich v roku 2002 ocenila cenou „Legenda Latinskej Ameriky“. Soda Stereo je navyše najpredávanejšia rocková kapela, na ich koncerty sa chcelo zúčastniť veľa ľudí, ich albumy boli v okamihu vypredané. Takže číslo 17 miliónov albumov za 15 rokov hovorí o kvalite ich skladieb. Aký je ich úspech? Možno v dobrej hudbe, správnej originálnej propagácii a profesionálnom prístupe k biznisu.
Vytvorenie skupiny Soda Stereo
Takže dvaja talentovaní chlapci - Gustavo a Hector sa stretli v roku 1982. Zaujímavé je, že každý z nich už mal svoju skupinu. Ale veľmi radi skladali niečo spoločné, chalani mali podobné názory na hudbu.
Tak sa zrodila myšlienka kolaboratívnej punkrockovej kapely, trochu podobnej The Police a The Cure. Len v ich rodnom jazyku a originálnejšie v ich podaní. Neskôr do spoločnosti vstúpil aj mladý Charlie Alberti. Pridal sa, keď počuli, že ten chlap hrá na bicie o nič horšie ako jeho otec, slávny Tito Alberti.
Ťažký výber mena
Hudobníci sa nejaký čas nevedeli rozhodnúť pre názov, zmenili Aerosol na Side Car a iné. Potom skladba „Stereotypy“ na chvíľu dostala rovnaký názov. V tom čase existovali tri celkom solídne spustiteľné kompozície. Napriek tomu sa to účinkujúcim ani publiku veľmi nepáčilo.
Neskôr prišli varianty názvov „Soda“ a „Estéreo“, ktoré tvorili nám známu kombináciu. Vo všeobecnosti skupina vždy venovala veľkú pozornosť imidžu a vzhľadu. Už v začiatkoch svojej činnosti sa snažila nakrúcať klipy, aj keď na vlastné náklady.
Zostava Soda Stereo
Prvýkrát sa pod novým názvom predstavili na párty na počesť narodenín svojho kamaráta z univerzity. Volal sa Alfredo Luis a následne sa stal režisérom väčšiny ich videí, starostlivo premyslel vzhľad chalanov a dizajn pódia. Právom ho teda možno považovať za štvrtého v ich tíme.
Navyše sa k nim na nejaký čas pridal Richard Coleman ako druhý gitarista. Žiaľ, jeho výkon skladby len zhoršil, a tak sa sebakriticky stiahol do dôchodku. Tým sa zloženie mužstva úplne skompletizovalo a zredukovalo na troch.
Hudobný vývoj, prvá sláva
Skupina slušne začlenila do hudobného života Buenos Aires, napísala všetky nové skladby a vystupovala s nimi. Najčastejšie ich teda bolo možné vidieť v slávnom legendárnom kabaretnom klube "Marabu". Zaujímavé je, že niektoré klasické piesne, ktoré vtedy často zaznievali, neboli nahrané.
Skupina sa naďalej zapájala do kreativity, druhý demo album skupiny bol uvedený v populárnom programe Nine Evenings, čím sa stal ešte slávnejším. Všade ich pozývali vystupovať. Stretli sa teda s Horaciom Martinezom, ktorý sa zaoberal „propagáciou“ začínajúcich hviezd. Ich hudba naňho celkom zapôsobila a veľmi pomohol s propagáciou. Ich spolupráca pokračovala až do polovice roku 1984.
Ako zvýšiť popularitu (recept zo sódy)
Alfredo Luis, ktorý si uvedomil, že budúcnosť spočíva v klipoch, ponúkol, že ich natočí na všeobecné náklady, aj keď to bude skromné. Jeho nápad – klip na disk – bol v tých časoch považovaný za šialený, no zjavne mal vkus. Skupina mu dôverovala vo všetkom, od vzhľadu až po propagáciu. Z najlepších skladieb Soda si vybrali „Dietetico“. Natočené na káblovej televízii. Neskôr bola propagovaná aj vo vysielaní programu Música Total na kanáli 9.
Nahrávanie prvého albumu
Debutový album s rovnakým názvom bol vydaný a vytvorený s pomocou Moroisa, ktorý pôsobil ako producent chlapcov (hoci bol spevákom iného). Na práci sa podieľali dvaja hosťujúci hudobníci. Chlapci sprevádzali klávesmi a saxofónom. Sú nimi Daniel Melero a Gonzo Palacios.
Na ďalšiu propagáciu prvého albumu chlapci odohrali špeciálne vystúpenie s pomocou agentúry Ares. Takéto predstavenia boli vtedy novinkou. Miestom konania bola populárna sieť reštaurácií Pumper Nic.
Vo videu a v mieste jeho natáčania bol symbolicky prehraný názov a význam piesne. Recenzie na pôvodnú show boli pozitívne a pozitívne. Skupina si získala ešte väčšiu popularitu. Rast fanúšikov skupiny bol okamžitý a rýchly.
Prvá veľká scéna
Originálne bolo aj prvé vystúpenie na veľkom pódiu. Alfredo Luis ho teda navrhol veľmi nezvyčajným spôsobom. Silný dym plus veľké množstvo nevyladených televízorov (s „vlnkami“) prinútili ľudí hovoriť o sóde. Tam bol prvý disk uvedený úplne „naživo“.
Potom sa v skupine objavil klávesák Fabian Quintero. Soda zmenila agentúru, s ktorou spolupracovali. Skupina sa vyvinula účasťou na rockových festivaloch "Rock In Bali de Mar del Plata" a "Festival Chateau Rock '85". Práve tu skupina vystúpila pred veľkými masami ľudí a ukázala svoju kreativitu.
Hudba, myšlienky punku, novinka vo vzduchu – to všetko by mohlo osloviť mladých ľudí. Potom sa vrátili do Buenos Aires, aby nahrali svoj druhý album, Nada personal.
Druhý album je úplným víťazstvom
Druhý diel na veľkom štadióne si vypočulo viac ako 20-tisíc fanúšikov. Po koncertoch s pesničkami druhého albumu a veľkom turné po argentínskych turistických centrách sláva rástla. O chlapoch bol natočený aj dokument.
Takže ich disk sa najprv stal zlatým a potom platinovým. Ide o texty a hudbu vynikajúcej kvality a podpísalo sa to na úplnom víťazstve Stereo Soda.
V rokoch 1986-1989 sa uskutočnilo veľké latinskoamerické turné skupiny. To sa dialo ešte v rámci prezentácie druhého dielu. Skupina vystupovala v Kolumbii a Peru, ako aj v Čile s nevídaným úspechom.
Fanúšikovia v túžbe po dobrej hudbe nedovolili hudobníkom prejsť a boli nútení sa skrývať ako Beatles. Všade sprevádzali vystúpenia masová hystéria, mdloby. Toto obdobie by neskôr samotní hudobníci označili za „bláznivé“.
Tretí album "Signos"
Ale ako vždy, s príchodom slávy začali problémy. Na jednom z vystúpení v dôsledku tlačenice zomrelo 5 ľudí a mnohí boli zranení. Neskôr vo svojich prejavoch na znak smútku takmer nerozsvietili pódium. Čím viac pozitívnych momentov bolo, tým viac rástlo napätie v skupine.
V roku 1986 tím predstavil svetu tretie dielo – „Signos“. Zahŕňala skladbu s rovnakým názvom a taký hit ako „Persiana Americana“. Bola to kompilácia argentínskych rockových skladieb vo formáte CD. Neskôr bola certifikovaná ako platina v Argentíne, trojnásobná platina v Peru a dvojitá platina bola certifikovaná v Čile. Nový disk vyšiel spolu s Carlosom Alomarom, producentom mnohých hudobných hviezd.
Finálna Soda Stereo
V decembri 1991 sa v Buenos Aires konal bezplatný historický samostatný koncert. Podľa zdrojov bola sledovanosť od 250 do 500 tisíc. Teda viac, ako nazbieral aj slávny Luciano Pavarotti. Práve toto vystúpenie kapele ukázalo, že dosiahli všetko, čo sa dalo.
Latinskoamerická sláva bola taká vysoká, že nemalo zmysel ísť niekam ďalej. Potom bol album „Dynamo“, šieste turné a prestávka. Potom album "Stereo - sen" (1995-1997). Členovia kapely si dali pauzu, aby si oddýchli od aktivít. Každý má právo zapojiť sa do individuálneho projektu.
Záverečný rozchod
V roku 97 spoločnosť Soda Stereo v oficiálnej tlačovej správe oznámila, že už nie je aktívna. Gustavo dokonca vytvoril novinám „list na rozlúčku“, kde opísal nemožnosť ďalšej spoločnej práce a všeobecnú ľútosť všetkých hudobníkov. Odvtedy nepravdivé klebety o opätovnom stretnutí kapely potešili fanúšikov. Sú to veľmi otravní hudobníci.
V histórii rocku sa často stáva, že na posledný a jediný koncert sa zíde rozpadnutá skupina. Toto sa stalo so Soda Stereo. V roku 2007 - desaťročie po rozchode - sa chalani pripojili na posledné turné, romanticky nazvané "Uvidíte - vrátim sa." Pre fanúšikov sa to stalo nezabudnuteľným.
Kúzlo kapely
Skupina bola a zostáva legendou pokrytou slávou. Ich pesničky je vždy radosť počúvať. V čom spočíva kúzlo Soda Stereo? Zrodili sa z optimizmu vtedajšej argentínskej demokracie, keď vznikalo mnoho perspektívnych hudobných zoskupení.
Ich hodnota je v tom, že objavili myšlienku samotného latinskoamerického rocku, ktorý v skutočnosti pred nimi neexistoval. Toto je stará dobrá rocková klasika, na ktorú sa nikdy nezabudne a ktorá sa vždy príjemne počúva. Vyjadrili pohľad na hudbu svojej generácie. Zároveň neboli čisto latinskoamerickou skupinou, predvádzajúc hudbu, ktorá bola zrozumiteľná pre každého.
