Anders Trentemøller – Tento dánsky skladateľ sa vyskúšal v mnohých žánroch. Napriek tomu mu elektronická hudba priniesla slávu a slávu. Anders Trentemoeller sa narodil 16. októbra 1972 v dánskom hlavnom meste Kodani. Vášeň pre hudbu, ako sa často stáva, začala v ranom detstve. Trentemøller hrá na bicie a klavír vo svojej izbe od svojich 8 rokov. Tínedžer priniesol rodičom veľa hluku.
Starnutím sa Anders začína skúšať v mládežníckych skupinách. Trávi tým pomerne veľa času. V období konca 80. a začiatku 90. rokov bola hudba britských rockových kapiel na vlne popularity. Preto kapely, ktorých bol Trentemøller členom, predvádzali prevažne post-punk a noise pop. Často to boli covery piesní od známych kapiel: Joy Division, The Smiths, The Cure, Echo & The Bunnymen. Anders opakovane poznamenal, že títo interpreti sú pre neho dodnes zdrojom inšpirácie.
Prvá hudobná skupina budúceho skladateľa Flow vznikla, keď všetci členovia nemali viac ako 16 rokov. Nikto nemal potrebné hudobné schopnosti. Preto sa chlapci vyskúšali v rôznych štýloch a často napodobňovali svoje obľúbené kapely.
Ako sám Trentemøller poznamenáva, DJing, hoci mu priniesol slávu, bol predovšetkým spôsob, ako zarobiť peniaze. Takto sa nedal obmedzovať prostriedkami a pokojne hrať v skupinách. Táto práca sa mu páčila viac.
Vzostup kariéry Andersa Trentemøllera
Po prvýkrát sa široká verejnosť dozvedela o Trentemøllerovi ako DJ-ovi koncom 90. rokov. Potom spolu s DJ TOM vytvorili houseový projekt „Trigbag“. Bolo veľa zájazdov s vystúpeniami po celom Dánsku a zahraničí. Skupina však nevydržala dlho a v roku 2000 sa rozpadla.
Debutový album Andersa Trentemöllera
Ako Trentemøller sa hudobník ohlásil v roku 2003 vydaním kompilácie s rovnakým názvom. Skladby boli vysoko uznávané kritikmi, za čo hudobník získal mnoho prestížnych ocenení. Debutový album „The Last Resort“ vyšiel v roku 2006 a veľmi skoro sa stal v Dánsku platinovým. Album bol označený za jednu z najlepších hudobných zbierok desaťročia a rôzne publikácie ho ohodnotili 4-5 bodmi.
O rok neskôr sa Trentemøller vydal na turné po Európe a USA. Tentoraz ho sprevádzajú bubeník Henrik Vibskov a gitarista Michael Simpson. V rámci turné kapela navštevuje hudobné festivaly vo Veľkej Británii, Dánsku, Nemecku a v mnohých amerických mestách. Diváci si ich výkon zapamätali najmä vďaka množstvu špeciálnych efektov od režiséra Karima Gahwagiho.
Nový úspech pre Andersa Trentemøllera
Viac-menej významný album Trentemøller vychádza o 3 roky neskôr v roku 2010, po vytvorení vlastného vydavateľstva In My Room. Nový album sa volá „Into the Great Wide Yonder“ a obsahuje viac ako 20 hudobných skladieb. Táto nahrávka bola pozitívne prijatá aj kritikmi a poslucháčmi a dostala sa na druhé miesto v dánskom rebríčku.
Do tohto bodu sa skupina rozrástla na 7 členov a svetové turné zahŕňalo oveľa viac miest. Najlepší výkon, podľa britskej publikácie New Mucian Express, bol v roku 2011 na festivale hudby a umenia v Coachella Valley. Trentemøller ohromil všetkých prítomných na festivale a stal sa toho roku takmer jeho symbolom.
Následne Trentemøller vydáva kolekciu remixov skladieb od UNKLE, Franza Ferdinanda, Depeche Mode. Vďaka zvýšenej popularite začínajú významní režiséri používať skladateľovu hudbu vo svojich filmoch: Pedro Almodovar - "The Skin I Live In", Oliver Stone - "People Are Dangerous", Jacques Audiard - "Rust and Bone".
Od roku 2013 do roku 2019 vydáva Trentemøller 3 albumy: „Lost“, „Fixion“ a „Obverse“, ktoré asociácia nezávislých hudobných spoločností IMPALA nominovala ako najlepšie albumy roku 2019, no žiadny nezvíťazil.
štýl Andersa Trentemöllera
V rozhovore Trentemøller povedal, že uprednostňuje skladanie hudby „staromódnym spôsobom“ bez toho, aby sa pozeral do počítača. Hudobník nazýva klávesy svojim hlavným nástrojom: väčšinu hudby na albumy píše, zatiaľ čo sedí pri klavíri alebo syntetizátore v štúdiu.
Hoci je Trentemøller známy svojou elektronickou hudbou, sám seba jednoducho označuje za hudobníka. Uprednostňuje skutočný zvuk gitary, bicích a klávesov pred akýmikoľvek počítačovými zvukmi. Anders často píše hudbu podľa ucha bez toho, aby zachádzal do detailov na monitore.
Podľa Andersa sa elektronická hudba v 90. rokoch oslobodila z okov veľkých štúdií. Bolo možné ho písať doma. To malo za následok dobré aj zlé následky. Hlavnou nevýhodou bolo, že hudba zhromaždená v programe bola často podobná. Trentemøller bol odhodlaný vytvoriť si vlastné jedinečné melódie.
Umelcova stará hudba bola inšpirovaná rockovými skupinami 90. rokov. V jej zvuku bol prítomný trip-hop, minimal, glitch a darkwave. V neskoršom diele Trentemøllera sa hudba plynulo zmenila na synthwave a pop.
Súčasná kreativita
4. júna 2021 vyšli dva single „Golden Sun“ a „Shaded Moon“, ktoré sa stali prvým po viac ako ročnej prestávke. Je zrejmé, že Trentemøller sa vrátil k plnému inštrumentálnemu výkonu.
Momentálne sa o vydaní nového albumu nevie takmer nič, no súdiac podľa nastoleného trendu, nová kompilácia od Trentemøller pravdepodobne uzrie svetlo sveta v najbližších rokoch.
