Ukrajina bola vždy známa svojimi magickými melodickými piesňami a speváckym talentom. Životná cesta ľudového umelca Anatolija Solovyanenka bola naplnená tvrdou prácou na zlepšení jeho hlasu. Vzdal sa slastí života, aby vo chvíľach „vzletu“ dosiahol vrchol scénického umenia.
Umelec spieval v najlepších divadlách na svete. Maestro sa kúpal v potlesku v divadlách "La Scala" a "Metropolitná opera". Bol jedným z mála tenorov, vďaka ktorým sa svet dozvedel o kultúre Ukrajiny, kráse ukrajinskej piesne, talentovaných ľuďoch.
Detstvo a mladosť umelca
Anatolij Solovjanenko sa narodil v malom mestečku Stalino. Chlapcovi rodičia v mladosti tiež radi spievali a zúčastňovali sa amatérskych súťaží. Od detstva sa Anatolijovi veľmi páčila ľudová pieseň. Vystupoval na všetkých školských koncertoch, nádherne spieval vo výškach.
Po ukončení školy vstúpil Anatolij na banícku a strojársku fakultu na Polytechnickom inštitúte v Donecku. Ale aj tu vystupoval so sólovými číslami v sprievode inštrumentálneho súboru.
V roku 1952 sa Solovyanenko aktívne a vytrvalo pokúšal vstúpiť na Leningradské konzervatórium, ale pokus bol neúspešný. Ten chlap nestratil nádej a začal sa učiť od slávneho speváka, cteného umelca ukrajinskej SSR A. Korobeichenka. Inštitút absolvoval v roku 1954. Anatoly bez veľkej túžby začal pracovať ako asistent na Katedre grafiky a skicovej geometrie, pričom pokračoval v štúdiu vokálov.
Anatolij Solovyanenko: Začiatok tvorivej činnosti
V roku 1962 sa prvýkrát zúčastnil amatérskej výtvarnej súťaže v Kyjeve. Tam predvádzal svoje obľúbené romance, najmä Y. Stepovoy na slová I. Franka „Fly with the wind“. Solovjanenko sa zúčastnil na koncertnom programe počas kongresu odborových zväzov v júli 1962.
Vybrali ho na stáž do Talianska. Šesť mesiacov študoval v divadle La Scala a učil sa u talianskeho tenoristu Gennarda Barru. V roku 1962 bol Anatolij pozvaný pracovať v Kyjevskom divadle opery a baletu. 22. novembra 1963 sa konala premiéra opery Rigoletto, v ktorej Solovjanenko stvárnil postavu vojvodu z Mantovy. Spevák sa oženil v roku 1963.
Jeho manželka Svetlana bola pre Anatolija počas jeho života poradcom a spoľahlivým priateľom. V januári 1964 spevák opäť odišiel na stáž do Talianska. A zároveň sa zúčastnil na predstavení súboru Veľkého divadla v La Scale. Nasledujúci rok sa umelec stal víťazom súťaže popových piesní „Neapol proti“ v Taliansku. Potom sa Solovjanenko vrátil do Moskvy. A pracoval vo Veľkom divadle, zúčastnil sa zájazdov v Sovietskom zväze av zahraničí.
Od roku 1965 sa maestro stal sólistom (tenorom) Kyjevského divadla opery a baletu. Bravúrne predviedol viac ako 20 častí v dielach ukrajinských, ruských a zahraničných autorov.
Svetová sláva a sláva
Vďaka koncertnej činnosti v mnohých krajinách si umelec získal medzinárodnú slávu. Poslucháčom sa páčilo najmä predvedenie melodických a oduševnených romancí. V roku 1975 mu bol udelený čestný titul „Ľudový umelec ZSSR“. A v rokoch 1977-1978. umelec vystupoval v slávnom divadle "Metropolitná opera".
V roku 1980 mu bola udelená cena V. Lenina. Na sovietskych obrazovkách bol uvedený film "Prelude of Fate" (1985), ktorý je venovaný dielu slávneho krajana. A v roku 1987 umelec vystupoval na sérii koncertov v Černobyle. V 1990. rokoch odišiel z Kyjevskej opery pre nesúhlas s vedením. Piesňovú činnosť rozvíjal v krajinách postsovietskeho priestoru i ďaleko za jeho hranicami.
Bezkonkurenčný talent
Solovjanenko ovládal „taliansky štýl“, virtuózne hral tenorové úlohy v operách Verdiho, Pucciniho, Donizettiho, Mascagniho. Naučil sa po taliansky. Jeho tenor znel tak prenikavo a lyricky, že ho talianski poslucháči spoznali ako víťaza v súťaži Neapol proti všetkým.
Ukrajinský spevák bravúrne zvládol francúzsky spôsob spevu. Skvele spieval aj v operách francúzskych skladateľov, najmä Auberta, Bizeta, Masseneta. Obzvlášť zručne predviedol Nadirovu áriu v Bizetovej opere Hľadači perál. V ňom sa nádherné prírodné údaje hlasu muža zhodovali v zafarbení a charaktere s účinkujúcimi kánonmi tejto strany. Úžasne inšpirovaný a lyrický Solovyanenko predviedol slávnu romancu „V mesačnom svite som ju videl ...“. Speváčkin jemný a nežný hlas jednoducho poletoval v priestore zaplnenom mesačným svetlom.
Medzi najťažšie časti jeho tenorového repertoáru patrí part Maria Cavaradossiho v Pucciniho Tosce. Spievali ju Enrico Caruso, Beniamino Gigli, Mario Lanza, Leonid Sobinov, Mario Del Monaco. Pre mnohých interpretov vo svete bol obraz Cavaradossiho kameňom úrazu v ich speváckej kariére. Ale v podaní Solovjanenka znela táto komplexná časť ľahko, osvietene a úprimne, Andreyho part z opery Záporožec za Dunajom bol umelcovi veľmi drahý.
„Má veľa priestoru pre hlas,“ povedal Solovjanenko, „všetko je veľmi vokálne, všetko sa ľahko spieva. Organicky sa tu spája lyrika a dráma. A koľko ľudskosti, skutočne ľudovej krásy.
Solovjanenko v partii získava jasné, jedinečné farby zo svojho hlasu, národnej kantilény. To sa dobre hodí k romantickej nálade hrdinu. Všetko, čo interpret vytrvalo hľadal v ukrajinskej ľudovej piesni a ukrajinskej romantike (srdečnosť, lyrická jednoduchosť, prirodzenosť, úprimnosť citov), preniesol do partu Andrey. A zažiarila novými neznámymi fazetami vďaka talentu speváčky.
Nemenná láska k ukrajinskej romantike
Významné miesto v Solovjanenkovom repertoári zaujímali piesne a romance na texty T. G. Ševčenka. Spevákovi sa naozaj páčila vášnivá a hlboká poézia Kobzara, naplnená ľudovými melódiami. Preto Solovjanenkova interpretácia „Svetlá horia, hudba hrá“ alebo „Prečo mi je ťažko, prečo sa nudím?“ vyznela pôsobivo, dramaticky a zároveň vznešene a lyricky. Spevák presvedčivo odhalil dramatickú myšlienku románikov. Všetko sa podriaďovalo melódii a postupne ju rozvíjalo, napumpovalo. A v kulminujúcom závere potvrdil pocit bezhraničnej túžby a bolesti.
Repertoár umelca zahŕňal mnoho diel ukrajinského belcanta: „Čierne obočie, hnedé oči“, „Nič ako mesiac“, „Žasnem nad oblohou“, „Nádej, vietor, na Ukrajinu“, „Postav sa na vysokú horu“, atď Solovjanenko ich predviedol úprimne, jednoducho a inšpiratívne, čo spájalo jeho spev s tvorbou svetových interpretov. Umelec mal pokojnú, až kantilénu, naplnenú veľkým citom, citovou bázňou, v súlade s ľudovým umením kobzarov.
Spomienka ľudí na umelca Anatolija Solovjanenka
Ľudia si pamätajú svojich hrdinov. Anatolij Solovjanenko je jedným z nich. Bol to on, kto aktívne propagoval ukrajinskú pieseň vo svete hudby.
V roku 1999 slávny umelec náhle zomrel. Mal problémy so srdcom, liečba nepriniesla pozitívne výsledky. K infarktu došlo, keď Solovjanenko odpočíval vo svojej dači za mestom. A, bohužiaľ, lekári ho nestihli odviezť do nemocnice. V sále Národnej filharmónie sa so svetoznámym umelcom rozlúčili tisíce fanúšikov. Pochovaný je v obci Kozin (neďaleko Kyjeva).
Na počesť slávneho Ukrajinca bola pomenovaná malá planéta „6755 Solovyanenko“. Meno A. B. Solovjanenka dostalo v decembri 1999 Donecké štátne akademické divadlo. Pri tomto divadle mu 31. mája 2002 postavili pomník. V Kyjeve bola na fasáde domu (ul. Institutskaja č. 16), kde býval, osadená pamätná tabuľa. A v blízkosti domu - krásna pamiatka.
